繼續談演唱會。

Fort Canning Park 的那場露天演唱會是我看過的第二場 Suede 演唱會。第一場是我剛去新加坡唸書不久後，柄秋夫婦（那時他們還沒結婚吶）邀我一同出席的。

演唱會地點是世界貿易中心。現在新加坡已經沒有世界貿易中心了。世貿的消失不曉得是在美國 911 恐怖襲擊之前還是之後的事了，改名為 HarbourFront，旁邊還建了一座大又闊的購物商場。兩星期前的週末，建傑就在那裡看到了我。當時我在忙著選購出席應徵的襯衫，衣櫥都是 T-shirt，可以穿去應徵的衣著一件都沒有。走遍整個商場找到了兩件不算太貴而且也符合我的人格的短袖襯衫，所以都沒留意身邊美女，當然更不可能會看到建傑。

之後在吉隆坡唸書的新潮友人邀我出席吉隆坡的王菲演唱會。友人的一位我也認識的女性朋友也一同出席。提起她是因為整晚她都在一旁隨著王菲伴唱，我們的座位又是最便宜最遠的，所以她的歌聲更像是主音，王菲在台上配音。新潮友人卻相當投入，散場後他說聽得出王菲很傷心。那時王菲剛與竇唯離婚不久，不曉得被謝霆鋒上了沒。我沒有特別感覺，只記得那位女性朋友唱得很開心。

大學畢業前，和教父去了 Travis + Coldplay 演唱會。在新加坡加冷室內體育館，加上 Coldplay，更冷（這笑話更更冷。）我主要是去看 Coldplay 的，不過那時 Coldplay 在亞洲還沒爆紅，出席的小妹妹都是去看 Travis 的。

Oasis 的那場演唱會，我約了良師。打算請她看演唱會，然後騙她上床。哪知道峇里島恐怖襲擊爆炸事件發生了，Gallagher 兄弟沒懶葩，沒膽來前來亞洲。害我上不到女人，還損失了幾塊錢退票手續費。

接著便是被踩腳，心情低落，惦念老闆娘，過後還發誓的那場 Suede 演唱會了。

Last.fm 告知說有兩場我該出席的演唱會。這項功能很棒，從我常聽的音樂中推薦最新活動。

二〇〇三年（還是〇二年底？）我去了 Suede 的演唱會後，發誓不再去看演唱會。誓言去年守不住了，與老闆娘去了陳綺貞演唱會。

那場 Suede 演唱會是在 Fort Canning Park，露天且沒座位的。擠一擠，我就站到最前排去，Brett Anderson 就站在我面前發騷。因為我只是一人出席。單獨出席演唱會是多麼糟糕的一件事呀。身旁的陌生馬來妹和香蕉姣鹿都興奮得扭扭跳跳，我靜靜地站著，被她們的高跟鞋踩了幾下。

結束後心情更是低落，身邊沒人分享，一個人搭巴士回家。相信那些馬來妹和姣鹿一定是直落酒吧繼續扭。

那時我剛認識老闆娘，仍未泡到手。如果說我在看著 Brett Anderson 唱歌時，心裡想著的是老闆娘，她肯定不相信，而 Kinkyskiny 則在進行心理分析後，斷定我是基佬。事實是不是這樣，我也記不起來了，記憶裡殘留的感覺是如此沒錯。

這兩場演唱會中比較想去的是 Camera Obscura 的，當然可以兩場都出席更好。結束後有老闆娘坐在 Vespa 后座抱著我腰部的心情再也不會是低落的。

我正找著高薪工作，打算放棄網絡事業。去了測試也去了面試，不過尚未有消息。一旦被錄取我就立即購票，屆時門票也可能售罄了。最重要的是，一旦我正式開始打工，老闆娘應該稱作甚麼好呢？

Scarlett Johansson 撈偏門跑去出唱片，不過她比 Lindsay Lohan 有智慧，選唱 Tom Waits 的歌曲，而不是賣弄性感的曲子。

當然這麼做是有風險的。聽她唱 Tom Waits 後，我對 Scarlett Johansson 的性幻想降到零。改天遇見她時，不會有像在電影《Match Point》般撕破她上衣的衝動，只想靜靜地坐著喝杯咖啡，與她進行心靈思想上的交流，眼角偶爾偷瞄一下她的乳溝。

其實早在電影《Lost in Translation》時，我們都已聽過 Scarlett Johansson 在東京唱卡拉 OK，之後她還為慈善唱過〈Summertime〉，的確有唱出該有的韻味。

這張《Anywhere I Lay My Head》專輯裡，唱的不是 Tom Waits 最紅的歌曲。Scarlett Johansson 沒有天生的好嗓子，音域不夠闊，電視歌唱比賽的評審會加多一句：「沒有 groove。」

唱功好不好，我倒覺得沒關係。一位年輕美麗又有好身材的女明星嘗試去 cover Tom Waits，這足以展現出她的品味與勇氣，而且成功把 Tom Waits 的音樂增添另一面的想像空間。雖然做不成最好的歌手，但絕對是個波大有腦、歌唱得還不錯的女演員。

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中學時期很流行買空卡帶來選錄幾首歌曲，A面五首，B面五首，向朋友推崇自己的品味。自以為品味爆棚的同學花更多錢，九十分鐘的卡帶才能裝滿他們的虛榮心。

這種行為和過程叫做分享。而「分享」這兩個字我十分討厭。賣保險的人在分享，做直銷的也是分享，他們說他們正在分享生命、分享生命的喜悅、分享生活的秘密。傳教的也一樣，不過比較偉大，他們可能是在分享佛陀的智慧、分享上帝的愛。

我中學時就不曾錄過卡帶給同學朋友。說自己討厭分享其實是自我掩飾，讓別人以為我憤世嫉俗，把叛逆戴在頭上，心裡面卻是渴望得到同學們的愛戴，希望校花自動獻身，讓我抓她的奶。

這些都不是真正的原因。我之所以沒有自錄卡帶其實是因為家裡沒有 double-deck 的錄音機。

社會進步了，科技成熟了，今天的我也改變了。我要與大家分享一切一切，分享愛（這讓我想起郭富城），分享我那非凡的音樂品味，分享 Muxtape，就像當年的自錄卡帶，每人十二首歌曲。

如果 Muxtape 沒有被關閉，我的帳戶沒因違例而被刪除，我將會定期更新曲目（應該會是每星期吧）。還有還有，播放完畢後，不必特地來稱讚我的品味高尚獨特，關於這點我自己早已曉得了，不用你多嘴。

是愛滾愛踢腿的肥妹 ——〈Introducing Ida Maria〉↓

是 The Strokes ——〈Oh My God〉↓

是 Catatonia 主音 Cerys Matthews ——〈Drive Away My Heart〉↓

是 Beth Orthon ——〈Going to Hell〉↓

是 Tom Waits ——〈Pleasure〉↓

肯定也是 Björk ↑↑↑

有得免費下載 demo 歌曲，錄音室單曲可在英國 iTunes Store 下載，這是她的 MySpace。

一系列的世界巡回演唱會後，Sigur Rós 返回家鄉辦了十六場大大小小——大至廣闊草原，小至家裡客廳——的免費演唱會，演出剪輯成了紀錄片 ——《Heima》，意思是「在家」。

尋遍唱片行，沒有《Heima》DVD 的蹤跡，相信仍未抵新加坡。預告片（務必下載 HD 版，忘掉 YouTube）看了多次，終於知曉 Sigur Rós 音樂的靈感泉源，皆來自冰島的撫媚景色。溶解的冰雪、寒暖交接的氣流、多山面海、柔和草原背後的岩石。

尋獲的是《Hvarf-Heim》雙 CD。《Hvarf》收錄新歌，《Heim》是 Live。Hvarf 是「失蹤」，Heim 是「家」。

家已失蹤，我人回來了。

黃昏時分，聽著穆斯林的 Maghrib 祈禱聲，坐在屋外，望著干枯的稻禾，靈感一 blink，我也寫出了〈Heysátan〉。

披頭四已完蛋了將近40年，成員也已死了一半，但依然年輕，永恆存在，是常青樹。

女導演 Julie Taymor 將披頭四歌曲串成一部歌舞劇電影——《Across the Universe》，背景理所當然的放在60年代，越戰前後，穿越英國利物浦以及美國東海岸。

男主角在電影裡名叫 Jude （因為 Hey Jude 這歌），我是編劇的話就會給他叫做 Bulldog，披頭四的 Hey Bulldog 也很不錯呀。女主角不用猜也知道是叫做 Penny Lane。錯了，Penny Lane 在另一部電影《Almost Famous》出現過。避免撞名，就依 Lucy in the Sky with Diamonds 這歌，叫做 Lucy，聰明的觀眾就會預測女主角最終必死無疑。

電影已在美國上映，這邊不曉得為什麼，要等到明年，我先聽 soundtrack 解癮（預告片也行）。

雙 CD 豪華版31首披頭四歌曲，由年輕演員（還有老 Bono）重新演繹，充滿畫面感。從第一首到最後一首反復聆聽，我也大概可以猜測電影故事的發展。其中最感人的是男主角的好友給他唱 Hey Jude，雖然有一點 gay，但卻散發出愛的鼓勵。

中六時，男班長也愛唱 Hey Jude，他其實是齊秦的 kaki，Hey Jude 是他唯一曉得的披頭四歌曲。唱到副歌過後的高潮時，班長就會歇斯底裡地「哇啊……哇啊……哇啊……」，現在回憶起年輕往事也畫面感十足。

Radiohead 將在10月10號發行《In Rainbows》。

不過只有數碼 MP3 版本，12月才有CD。

10首 MP3 多少錢？

講好來。

那你給多少錢？

和大家一樣，我也愛才女陳綺貞，出席了演唱會。

也和大家一樣，我也才發現愛才女的人都只愛才華，不愛外表，所以我們大家長得一樣普通，當晚我們一起帶著普通或更糟的臉孔進入現場。慶幸的是只有舞台的燈光是亮著的。

比較突出的只剩下那些仍梳著已嚴重退潮流的貝克漢姆公雞頭的，或頭髮蓬松卻沒去做離子燙的。由於過分搶走陳綺貞的光芒，被保安請上台表演健身操。

演唱會近乎完美，只是音響不怎麼樣，不過這也要確保你當晚沒戴上 full face 鋼盔，不然你也只會以為你是在公園打野戰，耳邊偶爾出現幾只飛蟲。

值得一提的是，原本還擔心像去會館聽講座會的椅子在坐了兩個小時後痔瘡會復活。不過用腳踩踩跳跳後發現這比家裡的床褥的彈性來得好，我前面兩排的情侶就在陳綺貞唱著〈吉他手〉時在椅子上做起愛來。

廣告：偷帶相機的觀眾下次記得要買最貴的門票喔，不然回家後你會發現原來整晚都只是對著大熒幕按快門。

警告：吃了搖頭丸的觀眾，請盡管搖頭，熒光棒則不要揮得太大力，有位70歲的女歌迷投訴雙眼被插瞎，看不見陳綺貞戴高帽走下台。

總結：部份歌迷不爽，因為陳綺貞沒有稱贊新加坡的美食。

（照片很沒有良心地偷自抽屜。）

I’m from Barcelona 樂團騙人的，他們其實來自瑞典。還竟然高唱〈We’re from Barcelona〉，可惡！

去年推出 debut《Let Me Introduce My Friends》，11首的歌詞都相當簡短，沒什麼深度，也沒有對人生進行探索。其中〈Chiken Pox〉的副歌歌詞最為無聊：「You can’t have it once you’ve had it」x3，乏味程度與 Napoleon Dynamite 在操場玩球的那一幕不相上下。

I’m from Barcelona 勝在曲風清新，旋律輕快，輕易就會琅琅上口。樂團共有29位成員，大伙兒一同高唱，氣氛熱鬧，專輯叫做 Let Me Introduce My Friends 確實有它用意。

〈We’re from Barcelona〉MV 像是出席新春同學聯誼會。看後突發奇想，想要成立樂團，就叫做 I’m from Bukit Kayu Hitam。

1-2-3-4-5，iPod nano 有5種顏色，新款式肥肥矮矮，我不喜歡。偏愛模特兒的高挑身材，奶再大粒一些就更完美。廣告裡的 MV 我很喜歡，是加拿大女歌手 Feist 的〈1234〉。

歌曲俏皮輕快，MV 也一樣色彩繽紛。一個長鏡頭從頭到尾，Feist 和大伙兒（都是舞蹈員嗎？我看到一個肥仔）在倉庫裡大跳排舞，逗人歡心。

意外發現（之前我完全不知道她）Feist 的另一首歌曲－〈Mushaboom〉，聽來熟悉，或許曾在電影或廣告裡出現過。MV 裡的土司長翅膀飛了出去，也同樣有排舞。

另一支 MV 也有男女對跳舞蹈，Feist 真的很喜歡跳舞嗎？我還是比較喜歡舞孃蔡依林。

Manic Street Preachers 的這張《Send Away the Tigers》（調虎離山？）專輯嚴重缺乏新意。

曲風是老土的英倫搖滾，編曲風格仍然停留在90年代。就連封面也是老掉牙的「天使與惡魔」。

即使如此，我相當喜歡這專輯。

封面概念雖然老爺，但很清涼。穿芭蕾舞裝、熱褲的青春少女絕對是我個人的最愛，只是嫌腿太粗了。

音樂十年不變是好事，可以回憶從前，回到中學時期。也不必經歷「概念新穎－勉強接受－反復播放－強烈愛上－熱情推薦」的進化步驟。Brit-pop 無論如何過時都好，只要聽了第一個音符就足以讓全身神經一起搖擺。

〈Your Love Alone is Not Enough〉歌曲中的女聲被我咬定是 The Cardigans 的女主音 Nina Persson。我根本不想去搜查資料，不願意證實是對或錯。

電影 《Ocean 13》的臭人女助理我跟人說是 Cameron Diaz，《Transformer》辣妹被當成是當年風靡宅男的 iTunes Pepsi 廣告的混血美女，結果我通通都錯了。

錯了又怎麼樣？

不能怎麼樣。尷尬過後，臉皮自然會長厚一些。

〈Your Love Alone is Not Enough〉MV：

潮人友人說 Björk 說她的最新專輯將會出奇的超級流行，不再另類。不可能是流行曲風。友人說他看過了專輯造型。今天我才看到這「著火裝」，應該很快就會流行了。雖然最近都在下大雨。

《Volta》專輯5月7號火旺發行。

我怎麼可能會曉得 Carla Bruni，我又不是潮人。

不可能我會知道她曾經是名模，我知道的名模只有 Kate Moss 和 Milla Jovovich，當然如果林志玲也算是名模的話就多數她一人。

很難想像代言名牌、到處走貓步的名模在退出模界後，搖身變成一位寫詞作曲彈吉他的才女歌手。

Carla Bruni 的第一張唱片《Quelqu’un m’a dit》是多年前由一位在潮流雜誌社工作的好友（我唯一的潮人朋友）推薦的。唱的是法語（我猜是法語），在完全不知她唱甚麼的狀況下，我也反反復復地聽了兩年。

這張新專輯《No Promises》比第一張的淳樸多了少許的搖滾，還好都是英文歌。

要不是 Jarvis Cocker 的這張新唱片－《Jarvis》，我根本都不知道 Pulp 已經解散了。

中學時期開始聽的樂隊都差不多散 band 了。The Stone Roses、Suede、Blur 和 The Verve 都完蛋了，只剩下 Oasis 在死命撐著。

樂隊解散後靈魂人物都沒放棄音樂夢想，嘗試自己來。當年，我盲目支持 Bernard Butler、Richard Ashcroft、Graham Coxon，希望可以從中找回他們過去樂隊的音樂。可是，過去的已經成為過去，一個人始終無法媲美四人樂隊。

Pulp 解散了實在很可惜。還好，Jarvis Cocker 的個人專輯雖然失去了 Pulp 那無產階級的吶喊，但還算保留了 Jarvis Cocker 的淒美歌聲以及詩意的歌詞。

《Jarvis》專輯裡的歌曲除了〈Don’t Let Him Waste Your Time〉和〈I Will Kill Again〉，我更喜歡〈Quantum Theory〉 —— 「Somewhere everyone is happy / somewhere fish do not have bones / somewhere gravity cannot reach us anymore / somewhere you are not alone」。

但願這次不是盲目的支持。

一張唱片如果曾在某段時期經常反復播放，若干年後再次聽回時當年的記憶就會一一浮現。

Pavement 的《Terror Twilight》便是如此。

大學一、二年級時我每天至少播放這張 Pavement 發行的最後一張專輯兩次。現在我戴著耳機在辦公室吹著冷冷的冷氣聽著《Terror Twilight》。

初戀情人陪同我回亞羅士打。
和她在河邊飲食店吃炒粉，是友人帶去的。
女友說：Pavement 主音的歌聲爛透了。
友人之後偷偷對我說：她不會欣賞音樂。

記憶是恐怖的。

當我不再期待 Bob Dylan 時，他卻來了個經典。《Modern Times》是 Bob Dylan 的最新專輯，絕對是張經典專輯。

才聽第一次就內心已經被觸動，到第六首〈Workingman’s Blues #2〉時，眼淚已經在眼眶裡打滾。是種喜悅的表現。

認識了一名部落讀者。20歲，女，北京人。

她的昵稱是 Yoshiki。Yoshiki 應該是日本的某某著名音樂家吧。

念平面設計的她很喜歡日本動畫，她問：「看過《聖鬥士》沒？」
「沒。」我說。

對 Yoshiki 這昵稱沒甚麼想法，只是覺得不適合年輕女孩。

Flaming Lips 有一首歌 —— Yoshimi Battles The Pink Robots Pt.1。很喜歡這首歌，偷偷稱她為 Yoshimi。

Her name is Yoshimi / she’s a black belt in karate / working for the city / she has to discipline her body

‘Cause she knows that / it’s demanding / to defeat those evil machines / I know she can beat them

小學時候，身邊從來不缺女生，多虧小學老師最喜愛的坐位安排－男生只許與女生同桌。

從二到六年級坐在我旁邊的都是同一個女生。和她不專心上課聊天聊了五年，有時也會很無聊的一起玩橡皮擦。

聽著 Franz Ferdinand 的這首 Eleanor Put Your Boots on 想到的就是她。

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Camera Obscura 的歌曲讓我懷念以前的 Belle and Sebastian。現在的 Belle and Sebastian 不再有女生唱歌了。

在檳城友人家留宿，用擺放在他家裡的我的 iMac 播放 Camera Obscura 的新專輯 《Let’s Get Out of This Country》。友人引用英培安的新小說，說這是同性戀聽的音樂。

我想是的，因為其實我應該是個同性戀者。

《椰子屋》當年有一篇歌頌他的文章 —— 《喜歡他的人都叫他摩記》。那年，《椰子屋》的編者、作者和讀者每人左手拿著《椰子屋》雜誌，右手拿著 Morrissey 卡帶（那時很少人聽 CD 吧）歡呼《Vauxhall and I》榮登年度十大專輯榜首。

《Vauxhall and I》專輯真的有那麼好嗎？其實2004年的《You Are The Quarry》更好。今年 Morrissey 推出了 The Smiths 解散後的第八張個人專輯 —— 《Ringleader of The Tormentors》。這張專輯好嗎？好，不過我比較喜歡2004年的那張。

專輯好不好，音樂好不好都不是重點。

重點是我們還應該叫他摩記嗎？你以為他還是當年英俊瀟灑的靚仔嗎？讓我提醒你，他已經四十七歲了。現在他的身材跟肉多多的 Robbie Williams 有得比了。他現今的年齡皺紋和肥肉實在搭不上「摩記」這個小稱呼。

還堅持要叫他摩記？

拜託。請欣賞他新專輯裡的主打歌〈You Have Killed Me〉的 MV 後才做定論吧！

我忍不住又再大大聲的笑了，或許喜歡他的人應該改口叫他「摩叔」。

經典悲劇

John Lennon 生於1940年，1980年40歲他遭粉絲開槍擊斃。Jimi Hendrix 生於1942年，1970年28歲他因用毒過多而身亡。Janis Joplin 生於1943年，1970年27歲她過量服用海洛因導致死亡。Jim Morrison 生於1943年，1971年27歲他因心臟病暴斃在浴缸。Ian Curtis 生於1956年，1980年24歲他在廚房上吊自殺身亡。Kurt Cobain 生於1967年，1994年27歲他吞槍自殺。黃家駒生於1962年，1993年31歲他從高台跌落後昏迷不醒後身亡。

假設悲劇

瀉停瘋生於1980年，2004年24歲他在紅坎個人演唱會上狂甩吉他結果觸電斃命。

太早悲劇

李小萌生於1990年，2006年16歲他在宿舍房間和朋友邊學玩搖滾吉他邊在高品質彈簧床上學搖滾樂手亢奮跳躍結果失足從三樓的窗口墜下入院後不治身亡。

大學時期最愛聽 Pavement。Terror Twilight 專輯後，Pavement 好像就解散了。解散後就出現 Stephen Malkmus and Jicks，接著只是剩下 Stephen Malkmus，Jicks 也不見了，雖然從來也不曉得 Jicks 是甚麼是誰。今年五月，Stephen 有新唱片《Face The Truth》，聽了一遍不覺得有甚麼驚喜。

認識 Silver Jews 才稱得上驚喜。

沒想到 Silver Jews 原來比 Pavement 還要早成立。之前不懂得它的存在是一種遲鈍。Stephen 不是 Silver Jews 的靈魂人物，詩人 David Berman 才是。所以 Silver Jews 比 Pavement 更加富有詩意。聽著 Silver Jews 今年十月發行的新專輯 《Tanglewood Numbers》並沒有熟悉的 Stephen 歌聲，因為 David Berman 才是主音歌手呀。原本以為 Stephen 或許已經沒有栽一腳了，過後在第七首歌曲〈The Poor, the Fair and the Good〉聽到 Malkmus 式的扭曲吉他聲得到 Stephen 仍有存在的肯定。

Silver Jews 只是他們的 side project，雖然沒有 Pavement 的旋律悅耳動聽，可是卻有 David Berman 樸實的歌聲和鬆散詩句。

個人推薦：1998年專輯《American Water》。

特別呈獻：〈How Can I Love You (If You Won’t Lie Down)〉MV

我差點忘了自己曾經為《東方魅力》網站寫過十幾篇的樂評。這是大學一年級的事情了。到底評了哪位歌手樂團的哪張專輯，我記不起來。只是記得稿費是每篇三十塊錢。

如果現在要從新操筆寫樂評，是否仍然寶刀未老呢。是有一點困難的，畢竟對自己的要求已提升了，不再是為了騙取那三十塊錢的稿費而擠出來的文字。

未試過點知。敬請留意。

（還有我要在此感激曾志偉，陳百祥等人給於小弟當年的一些生活費。）

陳珊妮最新專輯《後來　我們都哭了》。此專輯的包裝可不普通。

蕾絲蝴蝶結＋黑色超硬紙盒＋紅玫瑰花瓣＋巨型海報（後面印有超小字的歌詞）＋黑色布袋（裝 CD 用）＋隨專輯附送的陳珊妮哀怨歌聲。

Dream, dream dream dream, dream, dream dream dream
When I want you in my arms, when I want you and all your charms
Whenever I want you, all I have to do, is
Dream, dream dream dream
When I feel blue in the night, and I need you to hold me tight
Whenever I want you, all I have to do, is
I can make you mine, taste your lips of wine, any time, night or day
Only trouble is, gee wiz, I’m dreamin’ my life away
I need you so that I could die, I love you so, and that is why
Whenever I want you, all I have to do, is
Dream, dream dream dream, dream

第一次聽見這首歌是在高中 SPM 考試後在浮羅交儀打工的那個時候。就在那充滿臭腐爛味員工宿舍樓下一間不怎麼樣的咖啡廳聽見的。那時候並不知道唱著這首歌的是 The Everly Brothers。

幾個月前，下載了美國樂團 R.E.M. 所有專輯的歌曲，當中就有 R.E.M. 翻唱的這首歌曲。今天為了填滿美峰的 iPod mini，下載了244首西洋老歌，裡邊也有 The Everly Brothers 原唱的〈All I Have to do is Dream〉。

雖然這是一首情歌，可是我聽到的只是「All I have to do is dream, dream dream dream…」，其餘的纏綿情話部分都沒入耳。唉，接著就做起白日夢來了，一場很難從中蘇醒的白日夢。

上個星期做了一項決定。決定了2005年一結束就返回大馬發展。還有一年在新加坡的時間。是落葉歸根嗎？是衣錦還鄉嗎？不知道。我真的不知道。只是想趁年輕時回去，這樣或許還可以打造一番事業，要不就得呆在新加坡一輩子了。在一個新環境從新開始，對於到時27歲的我應該不會太難吧。在未來的一年內，賺一筆十幾二十千的資金回去。是時候好好的規劃未來了。